Recomendados de Teatro y Cine

Teatro

TEATRO: Sesenta y cinco espectáculos nacionales e internacionales integran la grilla del FIBA

Escrito por recomendadosdeteatroycine 20-09-2017 en Teatro. Comentarios (0)

El contenido de esta edición se centra en lo transnacional, donde el asistente se encontrará con una grilla generosa en puestas.

Sesenta y cinco espectáculos nacionales e internacionales, charlas, un ciclo de cine y actividades gratuitas integran la programación de la 11 edición del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), que se desarrollará del jueves 5 al 21 de octubre con la dirección artística del investigador teatral Federico Irazábal en 38 sedes que abarcan salas y espacios públicos como el cementerio de Recoleta o la Villa 31.

El contenido de esta edición se centra en lo transnacional, es decir donde el asistente se encontrará con una grilla generosa en puestas que fusionan e implican diferentes culturas en una misma obra, junto a un criterio de énfasis en la experiencia del espectador.

De ahí que lo mejor de la escena teatral contemporánea se apropie de la geografía de ciertos barrios porteños para convertirlos en sedes exclusivas de propuestas “site specific”, como “La velocidad de la luz” en la Villa 31, un proyecto de teatro social que busca formar artistas de la mano de Marco Canale; o una propuesta coreográfica, “La Partida”, de la española Vero Cendoya, que estará en dos barrios: Ramón Carrillo de Villa Soldati y Villa 20 de Villa Lugano, en un singular cruce entre el lenguaje de la danza contemporánea y el fútbol.

Fuente: Telam.


TEATRO: “La música del viento”, el recomendado de la semana.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 12-09-2017 en Teatro. Comentarios (0)

Algo de “La música del viento” nos lleva a los inolvidables Meryl Streep y Clint Eastwood en “Los puentes de Madison”. No porque la historia sea parecida pero sí por la textura de la imagen, algunos pasajes del relato y ellos como resignados a su condición. Tal vez su autora y directora acepte o luego de estas líneas bucee en su inconsciente, pero su obra, así nos lo deja en claro.

Su protagonista por excelencia es Sofía Gonzalez quien viste la piel de Julia Ottar, una investigadora que va al Desierto de Atacama, al norte de Argentina a confirmar una teoría que le sirva de Tesis para su carrera. Y Pedro Cantero, adorable y rudimentario trabajol de Patricio Paz, es quien la acompaña y le hace de guía en esas noches de perdición.

“En la música del viento” Merceditas hace un trabajo puntual para ponerle mucha acción y características a sus protagonistas. Ella, por Sofía González, muy refinada y aniñada de chica bien, en toda su identidad; él, Patricio Paz, la expresión más básica del género humano.

Con toques de género romántico, aventura y algo de comedia musical, Elordi termina configurando una obra óptima, donde el amor, el desprecio, la atracción y la condición social levantan sus muros.

Muy buenas las ejecuciones de los personajes por sus actores y una dirección que lleva todo a un final que no queríamos, pero imaginábamos.

Para destacar por sobre todo, la ambientación y la disposición de los elementos escenográficos. Las luces y la atmósfera que genera su fuego, genera climas directos que acercan al espectador una distancia íntima.

“La música del viento” nos captura, nos lleva y nos devuelve a la realidad. Un muy interesante trabajo artístico, narrativo, actoral y poético de Merceditas Elordi.

¿Dónde, cómo y cuándo? Sábados a las 20hs., en el Teatro El patio de actores, Lerma 568. C.A.B.A., Argentina. Reservas: 4772-9732. Costo de la entrada: $ 200 (Jubilados y estudiantes $150).

Por Ludmila Teatro.


TEATRO: “Seamos libres”, el recomendado de la semana.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 07-09-2017 en Teatro. Comentarios (0)
Mercedes (

La versión de Adrián Di Stefano sobre la mítica y trascendente figura de José de San Martín, está planteada, además para ser una interesante obra de teatro, para una serie de televisión o película, donde el protagonista, en este caso el Libertador de América, cuente sus anécdotas de joven. Claro, no son anécdotas cualquieras, ya que requeriría de gran producción, pero la forma en que lo cuenta Di Stefano, cuando es joven o como cuando es mayor, nos abre varias fantasías.

En “Seamos libres”, su director, el mismo Di Stefano, agrupa a actores de diferentes edades y también de diferentes registros actorales. Están los que pisan fuerte el escenario, y los que tímidamente, se los ve, haciendo sus primeras armas. También él protagoniza, al San Martín mayor y ahí hace de director in situ. Consagrado, con más de treinta años de oficio, marca las pautas a las que hacen de sus nietas e hija. Del otro lado de la historia, cuando es joven, Rodrigo Spinella, con autoridad, lleva el paso de sus espuelas. Carlos Duquene lo secunda como obispo, mientras el resto queda en segundo plano con menor intensidad. El vestuario correcto, tipifica a cada uno de sus integrantes. Las mujeres, son las que mejor lucen, sobre todo, Celeste Donis (Mercedes), quien lleva con elegancia su rol.

“Seamos libres”, además de sus rasgos cinematográficos, resulta una atrapante obra de teatro para aprender un poco de historia y lo que significó la vida de San Martín, tanto para nosotros, alejados de esa realidad, como para sus contemporáneos y dirigidos. En sus diálogos, también interpretamos la admiración de su autor por su persona.

¿Dónde, cómo y cuándo? Sábados a las 20:30hs., en el Teatro Colonial, Avenida Paseo Colón 413 (Esq. Belgrano), C.A.B.A., Argentina. Reservas: 4342-7958. Costo entrada $250. (Estudiantes y Jubilados $200).

Por Ludmila Teatro.


CinemaTest By Gabriela Gantus, creadora y protagonista de “Atrapando el instante”.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 30-08-2017 en Teatro. Comentarios (0)

Gabriela Gantus escribió, dirige y protagoniza junto a Ezequiel Inza, la obra de teatro “Atrapando el instante”, que se presenta todos los sábados a las 18hs., en el teatro Columbia, Av. Corrientes 1537, C.A.B.A., Argentina.Reservas: 4371-6086. Costo de entrada $200 (descuentos para estudiantes y jubilados o reservando previamente por mail o teléfono $150). Más info: ezeib44@gmail.com

Nombre: Gabriela Gantus.
Profesión: Licenciada y Profesora en arte dramático.
Obra de teatro en la que actúa: “Atrapando el Instante”.
Por qué alguien tendría que ir a ver “Atrapando el instante”, entre tantas otras opciones: Es una obra que apunta a promover la reflexión para descubrir lo maravilloso que somos los seres humanos y el potencial ilimitado que poseemos. Es una mirada hacia el interior que nos permite descubrir que somos los protagonistas y guionistas de nuestro destino.

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
“El niño”, de Charlie Chaplin. Porque me di cuenta que muchas situaciones que planteaba la película eran similares a las que yo vivía en ese momento.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
Charlie Chaplin, Alfredo Alcón y Niní Marshall, entre muchos otros.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico, o mismo en la actualidad?
Si de la película “El niño”.

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su adolescencia:
Recuerdo la película “Hombre mirando al sudeste”: “Ustedes los humanos…”.

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
“Nazareno Cruz y el lobo”.

¿La última gran película que vio en cine?
“La la land”.

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
“Violeta se fue a los cielos”.

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
Ninguna.

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
Un documental que no recuerdo su nombre.

¿Qué actores lo obligan a ver sus películas y por el contrario, qué actor que esté en alguna película hace que ya no le interese mirarla?
Ricardo Darín me obliga a ver sus películas.Todos los actores son valiosos, siempre se está en estado de aprendizaje.

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Eliseo Subiela, Lucrecia Martel, Damián Szifrón

¿Qué película hubiese querido protagonizar, qué personaje y por qué?
La vida de Frida Kahlo, el personaje de Frida, por la profundidad dramática y la complejidad psicológica.

Una película de comedia: “El circo”.

Una película romántica: “La laguna azul”.

Una película de acción: “El señor de los anillos”.

Una película dramática: “Esperando la carroza”.

Una película de terror: “El príncipe de la tinieblas”.

Cree su película ideal. Incluyendo género, director, historia, protagonistas y papeles secundarios.
Género : Drama.
Director: Eliseo Subiela.
Historia: la vida de el doctor René Favaloro.
Protagonista: René Favaloro.
Papeles secundarios: Médicos de la fundación que lo apoyaban, Médicos que no, y funcionarios que le dieron la espalda, personaje de la justicia.


CinemaTest By Mariano Cejas, autor y director de “Citlalí, el musical”.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 29-08-2017 en Teatro. Comentarios (0)

Mariano Cejas escribió y dirige la obra de teatro “Citlalí, el musical”, que se presenta todos los viernes a las 23hs., en el teatro El galpón de Guevara, Guevara 326, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Reservas: 4554-4588. Costo de entrada $250.

Nombre: Mariano Cejas.
Profesión: Director Teatral.
Obra que escribió y dirige: “Citlalí, el musical”.
Por qué alguien tendría que ir a ver “Citlalí, el musical”, entre tantas otras opciones: “Citlalí, el musical” propone una puesta en escena innovadora, en donde se van a encontrar con una nueva forma de hacer teatro, con una temática no usual en el género. También contamos con un gran despliegue escénico y musical con artistas impecables desde actores, cantantes y bailarines que llevan a cabo esta historia, y que vale la pena que venga a verlos. Si tengo que definir a “Citlalí” en  palabras es: magia, universo, leyenda, de la cual quiero que sean parte y testigos de ese aquí y ahora musical.

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
"El Rey León", "Pocahontas" y "La sirenita". Son las tres películas que vi más veces en mi vida. Creo que no es casual que las tres tengan relación con la naturaleza.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
Meryl Streep. Tiene la capacidad de hacer reír, llorar y hacer un musical. Logra despegarse 100% de su persona en cada interpretación y eso es lo que busco y espero de un actor. Que sea versatil.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico, o mismo en la actualidad?
Mi papá tenía video club por lo tanto tenia afiches pegados en mi habitación, me armaba cuadros de todas las películas que iban saliendo.  Recuerdo que uno de los primeros que tuve fue justamente el de "El Rey León", y llevé cuatro noches sin dormir porque me daba miedo el tío malo hasta que no pude más y me puse a llorar y pedí una madrugada que por favor me lo sacaran y lo pusieron en la habitación de mi hermana. Luego no quería entrar a su pieza. En la actualidad sigo teniendo posters, en mi habitación tengo unos treinta cuadros en los que se recorren artistas tales como Lady Gaga, Michael Jackson, Madonna, Chaplin, Elvis Presley, The Beatles y películas como "ET", "La dama y el vagabundo", inclusive ahora sí tengo el de "El Rey León", ya no me da más miedo, pero al tío de Simba le guardo respeto.

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su adolescencia…
"Are you talking to me?" de "Taxi Driver"."Fue un instante y luego desaparecí" de "Desde mi cielo". "Te crees señor de todo territorio" de "Pocahontas". "La belleza está en el interior" de "La bella y la bestia".

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
No recuerdo un titulo en particular, pero en la adolescencia comenzó el acercamiento al cine más de terror. Largas noches de juntadas con amigos.

¿La última gran película que vio en cine?
"La la land".

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
No suelo llorar por películas, pero tal vez la que más me llego al corazón fue "Los miserables".

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
"Avatar", fui como cuatro veces a verla, era una de las primeras películas que se proyectaron en 3D. Era maravilloso ver esos colores en la pantalla grande. "Avatar" fue una gran influencia para "Ciltalí, el musical".

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
Si, con "La pasión de Cristo", me pareció tan violenta, que me levanté de la sala y me fui. Era muy chico.

¿Qué actores lo obligan a ver sus películas y por el contrario, qué actor que esté en alguna película hace que ya no le interese mirarla?
No tengo preferencia por ningún actor al elegir ver una película, soy más selectivo en otros aspectos. Prefiero ver un buen tráiler que me atrape, acompañado de una buena gráfica y una excelente sinopsis.

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Woody Allen, Pedro Almodovar (amo su estética) y Martin Scorsese.

Una película de comedia: "Mamma mia".

Una película romántica: "La la land".

Una película de acción: "Juegos del hambre".

Una película dramática: "Los miserables".

Una película de terror: "Psicosis".

Cree su película ideal. Incluyendo género, director, historia, protagonistas y papeles secundarios.
Género : Musical.
Director: Yo.
Historia: Citlalí, el musical. Nuestras Almas latirán.
Protagonistas y elenco: El mismo que Citlalí, el musical.
Elenco: Anita Petrich, Beto Cuello, Daniela Rubiatti, Manuel Cisneros, Agustín Pablo Almeyra y Maria Loli Eyzen.
Bailarines: Magalí Miramón, Florencia Rossi, Jazmín Beltramino, Julieta Perfetti, Ludmila Mazzucchelli, Franco Bertoglio, Franco Sanabria, Santiago Banegas, y HernanBenitez.

Por Ludmila Teatro.