Recomendados de Teatro y Cine

Teatro

CinemaTest By Mariana Muñoz, directora de “Las Garibaldi”

Escrito por recomendadosdeteatroycine 10-11-2017 en Cine. Comentarios (0)

Mariana Muñoz dirige la obra de teatro “Las Garibaldi”, que se presenta todos los domingos de noviembre a las 20:30hs., en el Teatro Liberarte, Av. Corrientes  1555, C.A.B.A., Argentina. Reservas: 4375-2341. Costo de entrada: $200 (descuentos para estudiantes y jubilados $150). Rodriguez Peña 344 – C.A.B.A. - Argentina. Reservas: 4371-0948 I 156.759.7719. Costo entradas: $250 I contacto@teatroelvitral.com  I http://www.teatroelvitral.com/

Nombre: Mariana Angélica Muñoz.
Profesión: Actriz, directora y docente de arte dramático.
Obra de teatro que dirige: “Las Garibaldi”.
Por qué alguien tendría que ir a ver “Las Garibaldi”, entre tantas otras opciones: Porque se encontrará con una comedia costumbrista, donde se reirán muchísimo, pero también se emocionaran y seguramente se verán reflejados en más de una situación por las que tanto Olga y Blanca pasan, como así el despotismo de Inés madre de ambas, el seductor Sacacorchos o el de tener una vecina chusma como Cuca. Además de excelentes actuaciones y encontrarse con actores caracterizados perfectamente en el rol de mujeres.

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
“El Mago de Oz” porque el mensaje es uno de los ideales que sigo persiguiendo aun de adulta.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
Cipe Lincovsky.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico, o mismo en la actualidad?
No, mi cuarto estaba tapizado de poster de bandas Argentina, como Almendra, Sui Generis etc. De la revista Pelo…

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su adolescencia:
El dialogo confuso con “engaño” en la película de “La Nona” cuando la hacen casar…

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
“The Gardiner” con Peter Sellers

¿La última gran película que vio en cine?
“Buscando a Nemo”

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
“La vida es bella”

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
En cine solo veo una vez una misma película.

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
Nunca.

¿Qué actores lo obligan a ver sus películas y por el contrario, qué actor que esté en alguna película hace que ya no le interese mirarla?
Johnny Deep y Miguel Ángel Sola y quien no me interesa son Jim Carrey y Guillermo Francella.

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Leonardo Favio, Eliseo Subiela y Tim Burton

¿Qué película hubiese querido protagonizar, qué personaje y por qué?
“Los puentes de Madison”, me gusta el personaje de Meryl Streep.

Una película de comedia: “La fiesta inolvidable”.

Una película romántica: “Los puentes de Madison”.

Una película de acción: “Highlander” y “Mad Max”.

Una película dramática: “La vida es bella”.

Una película de terror: no te podría decir, no miro me dan miedo.

Cree su película ideal. Incluyendo género, director, historia, protagonistas y papeles secundarios.

Género: Infantil. Protagonistas: La paz, la guerra, el sol, la luna. Papeles secundarios: Personajes Mitológicos y personajes autóctonos de Argentina. Historia: El conflicto principal seria la guerra (Y todo lo que conlleva a este conflicto: hambre, desaparición de personas, destrucción, etc.…) y través de la intervención de los personajes poder llegar a realmente erradicarla tanto del pensamiento como del alma de los seres humanos.

Por Ludmila Cine.


CinemaTest By Alejandro Maldonado, protagonista de “La Farsa de Don Cristobita”.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 16-10-2017 en Cine. Comentarios (0)

Alejandro Maldonado protagoniza la obra de teatro “La Farsa de Don Cristobita”, que se presenta todos los viernes a las 22hs., en el Teatro Losada, Av. Corrientes 1551. Reservas: 4371-9098. Costo de entrada: $300 (2x1 en boletería y descuentos por Alternativa Teatral http://www.alternativateatral.com/obra52288-la-farsa-de-don-cristobita-o-que-vida-el-artista, Club Personal y Club La Nación ). Más info: grupoenterico@gmail.com  //  https://www.facebook.com/GrupoEntericoProducciones/

Nombre: Alejandro Maldonado.
Profesión: Actor.
Obra de teatro en la que actúa: “La Farsa de Don Cristobita… o qué vida, el artista!”.
Por qué alguien tendría que ir a ver “La farsa de Don Cristobita”, entre tantas otras opciones: Porque es una obra dinámica, con una puesta sencilla, que rescata textos de Federico García Lorca, que logra una importante espectacularidad rescatando diferentes generos: popular, grotesco, zarzuela, revisteril, music hall, comedia. El público disfruta entretenido, divertido y emocionado de un espectáculo donde el color, la música, las actuaciones lo dejarán con un espíritu alegre y renovador.

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
"La última nieve de primavera", con dirección de Raimondo Del Balzo. Por primera vez entendí la finitud de la vida, la importancia del amor y de vivir cada día como si fuera el último. Porque no importa la edad que uno tenga, en esta vida está de paso, y estoy seguro que uno parte de este mundo, cuando ya nada tiene por resolver.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
Ninguno en especial, pero valoro mucho el trabajo del actor argentino. Me gustan Leonardo Sbaraglia, Federico Luppi, Luis Machín, Rodrigo de la Serna, entre otros.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico, o mismo en la actualidad?
No.

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su adolescencia:
“Pero la puta que vale la pena estar vivo!”

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
"La vida es bella".

¿La última gran película que vio en cine?
"Gato Negro" con dirección de Gastón Gallo.

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
"Camino" dirigida por Javier Fesser.

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
Ninguna. Cuando he visto a rever una película, fue en la comodidad de mi lugar en casa.

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
Sí, no recuerdo con que película, pero lo hice algunas veces.

¿Qué actores lo obligan a ver sus películas y por el contrario, qué actor que esté en alguna película hace que ya no le interese mirarla?
Me gustan los actores que nacen o transitan con pasión su paso por el teatro. Actualmente me gustan las películas donde trabajan actores internacionales como Kevin Spacey, RyanGosling, Ben Stiller; y argentinos como Rodrigo de la Serna, Diego Peretti, Leonardo Sbaraglia y Luciano Cáceres. Cualquier película que actue Pablo Echarri, por ejemplo, no voy a verla.

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Hay muchos directores hoy en día. De los argentinos, me gusta el trabajo de Juan José Campanella, Marcos Carnevale, Pablo Trapero y Santiago Mitre.

¿Qué película hubiese querido protagonizar, qué personaje y por qué?
"Esperando la carroza". El personaje de Luis Brandroni, porque me parece que representa al típico argentino de clase media con ínfulas de alta sociedad, donde termina siendo grotesco.

Una película de comedia: "Esperando la carroza".

Una película romántica: "Elsa y Fred".

Una película de acción: "Rescatando al soldado Ryan".

Una película dramática: "No se aceptan devoluciones".

Una película de terror: "El orfanato".

Cree su película ideal. Incluyendo género, director, historia, protagonistas y papeles secundarios.
No soy bueno para esto. Género me gusta la comedia dramática, o alguna de época por ejemplo. Dirigida por ejemplo por Guillermo del Toro, Alex de la Iglesia o Pedro Almodóvar. La verdad no se me ocurres hoy la trama, si me interesa que cada personaje deje sembrado algo en mí, y en el público. Eso que deje sembrado sea para la evolución como ser humano.

Por Ludmila Teatro.

TEATRO: Sesenta y cinco espectáculos nacionales e internacionales integran la grilla del FIBA

Escrito por recomendadosdeteatroycine 20-09-2017 en Teatro. Comentarios (0)

El contenido de esta edición se centra en lo transnacional, donde el asistente se encontrará con una grilla generosa en puestas.

Sesenta y cinco espectáculos nacionales e internacionales, charlas, un ciclo de cine y actividades gratuitas integran la programación de la 11 edición del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), que se desarrollará del jueves 5 al 21 de octubre con la dirección artística del investigador teatral Federico Irazábal en 38 sedes que abarcan salas y espacios públicos como el cementerio de Recoleta o la Villa 31.

El contenido de esta edición se centra en lo transnacional, es decir donde el asistente se encontrará con una grilla generosa en puestas que fusionan e implican diferentes culturas en una misma obra, junto a un criterio de énfasis en la experiencia del espectador.

De ahí que lo mejor de la escena teatral contemporánea se apropie de la geografía de ciertos barrios porteños para convertirlos en sedes exclusivas de propuestas “site specific”, como “La velocidad de la luz” en la Villa 31, un proyecto de teatro social que busca formar artistas de la mano de Marco Canale; o una propuesta coreográfica, “La Partida”, de la española Vero Cendoya, que estará en dos barrios: Ramón Carrillo de Villa Soldati y Villa 20 de Villa Lugano, en un singular cruce entre el lenguaje de la danza contemporánea y el fútbol.

Fuente: Telam.


TEATRO: “La música del viento”, el recomendado de la semana.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 12-09-2017 en Teatro. Comentarios (0)

Algo de “La música del viento” nos lleva a los inolvidables Meryl Streep y Clint Eastwood en “Los puentes de Madison”. No porque la historia sea parecida pero sí por la textura de la imagen, algunos pasajes del relato y ellos como resignados a su condición. Tal vez su autora y directora acepte o luego de estas líneas bucee en su inconsciente, pero su obra, así nos lo deja en claro.

Su protagonista por excelencia es Sofía Gonzalez quien viste la piel de Julia Ottar, una investigadora que va al Desierto de Atacama, al norte de Argentina a confirmar una teoría que le sirva de Tesis para su carrera. Y Pedro Cantero, adorable y rudimentario trabajol de Patricio Paz, es quien la acompaña y le hace de guía en esas noches de perdición.

“En la música del viento” Merceditas hace un trabajo puntual para ponerle mucha acción y características a sus protagonistas. Ella, por Sofía González, muy refinada y aniñada de chica bien, en toda su identidad; él, Patricio Paz, la expresión más básica del género humano.

Con toques de género romántico, aventura y algo de comedia musical, Elordi termina configurando una obra óptima, donde el amor, el desprecio, la atracción y la condición social levantan sus muros.

Muy buenas las ejecuciones de los personajes por sus actores y una dirección que lleva todo a un final que no queríamos, pero imaginábamos.

Para destacar por sobre todo, la ambientación y la disposición de los elementos escenográficos. Las luces y la atmósfera que genera su fuego, genera climas directos que acercan al espectador una distancia íntima.

“La música del viento” nos captura, nos lleva y nos devuelve a la realidad. Un muy interesante trabajo artístico, narrativo, actoral y poético de Merceditas Elordi.

¿Dónde, cómo y cuándo? Sábados a las 20hs., en el Teatro El patio de actores, Lerma 568. C.A.B.A., Argentina. Reservas: 4772-9732. Costo de la entrada: $ 200 (Jubilados y estudiantes $150).

Por Ludmila Teatro.


TEATRO: “Seamos libres”, el recomendado de la semana.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 07-09-2017 en Teatro. Comentarios (0)
Mercedes (

La versión de Adrián Di Stefano sobre la mítica y trascendente figura de José de San Martín, está planteada, además para ser una interesante obra de teatro, para una serie de televisión o película, donde el protagonista, en este caso el Libertador de América, cuente sus anécdotas de joven. Claro, no son anécdotas cualquieras, ya que requeriría de gran producción, pero la forma en que lo cuenta Di Stefano, cuando es joven o como cuando es mayor, nos abre varias fantasías.

En “Seamos libres”, su director, el mismo Di Stefano, agrupa a actores de diferentes edades y también de diferentes registros actorales. Están los que pisan fuerte el escenario, y los que tímidamente, se los ve, haciendo sus primeras armas. También él protagoniza, al San Martín mayor y ahí hace de director in situ. Consagrado, con más de treinta años de oficio, marca las pautas a las que hacen de sus nietas e hija. Del otro lado de la historia, cuando es joven, Rodrigo Spinella, con autoridad, lleva el paso de sus espuelas. Carlos Duquene lo secunda como obispo, mientras el resto queda en segundo plano con menor intensidad. El vestuario correcto, tipifica a cada uno de sus integrantes. Las mujeres, son las que mejor lucen, sobre todo, Celeste Donis (Mercedes), quien lleva con elegancia su rol.

“Seamos libres”, además de sus rasgos cinematográficos, resulta una atrapante obra de teatro para aprender un poco de historia y lo que significó la vida de San Martín, tanto para nosotros, alejados de esa realidad, como para sus contemporáneos y dirigidos. En sus diálogos, también interpretamos la admiración de su autor por su persona.

¿Dónde, cómo y cuándo? Sábados a las 20:30hs., en el Teatro Colonial, Avenida Paseo Colón 413 (Esq. Belgrano), C.A.B.A., Argentina. Reservas: 4342-7958. Costo entrada $250. (Estudiantes y Jubilados $200).

Por Ludmila Teatro.