Recomendados de Teatro y Cine

Teatro

CinemaTest By Natalia De Elía, actriz de la obra “Polifonía”.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 08-06-2017 en Teatro. Comentarios (0)

Natalia De Elía protagoniza junto a Mariana Pagani y Johanna Merschon, la obra de teatro “Polifonía”, que se presenta todos los domingos a las 18hs., en el Teatro Tadrón, Niceto vega 4802. Reservas: 4777-7976. Costo de entrada: $200 (descuentos a estudiantes y jubilados $150).

Obra de teatro en la que actúa: “Polifonia”.
Por qué alguien tendría que ir a ver “Polifonía”, entre tantas otras opciones: Porque es una comedia fresca y, sobre todo, autentica. Es muy fácil identificarse con los personajes y las situaciones. La interacción con el músico en escena y con lo sonoro, le da un plus interesante para disfrutar.

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
“E.T.” de Steven Spielberg. La vi en el cine en el segundo estreno. Yo era muy muy chica (3 o 4 años) y solo tengo dos imágenes muy nítidas de ese momento. “E.T” está en el top 3 de las películas de mi vida.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
Alicia Bruzzo y Meryl Streep. En la actualidad, admiro mucho la versatilidad y capacidad de Osqui Guzmán.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico, o mismo en la actualidad?
No. Hace muy poco, me autoregalé un hermoso tríptico de pared de “Volver al futuro” pero aún no fue colgado.

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su adolescencia:
Todos los de “Esperando la carroza”… el que más sale: “¡Donde está mi amiga!??”

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
“Un oso rojo” de Adrián Caetano

¿La última gran película que vio en cine?
“Manchester By The Sea” de Kenneth Lonergan.

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
“Patch Adams”, “El rey león”, “El pianista” (el final, con él sentado al piano frente a un auditorio repleto, es demoledor).

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
No recuerdo haber visto dos veces una misma película en el cine. Pero si tengo tres películas que si las engancho no puedo dejar de mirarlas: “Esperando la carroza” (Alejandro Doria), “Volver al futuro” (Robert Zemeckis)  y “Un lugar llamado Notting Hill” (Roger Michell).

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
Nunca me pasó.

¿Qué actores lo obligan a ver sus películas y por el contrario, qué actor que esté en alguna película hace que ya no le interese mirarla?
La verdad no soy tan radical.

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Woody Allen, Steven Spielberg y Leonardo Favio.

¿Qué película hubiese querido protagonizar, qué personaje y por qué?
“Cabaret” de Bob Fosse, por los bailes, las canciones y el vestuario. Me hubiese encantado hacer todo lo que hace Liza Minelli.

Una película de comedia: “El joven Frankenstein” de Mel Brooks.

Una película romántica: “Un lugar llamado Notting Hill” de Roger Michell.

Una película de acción: “Arma mortal” de Richard Donner.

Una película dramática: “El último beso” de Gabriele Muccino.

Una película de terror: “Los otros” de Alejandro Amenábar.

Cree su película ideal. Incluyendo género, director, historia, protagonistas y papeles secundarios.
Una comedia negra, dirigida por Alex de la Iglesia en la que actúo y comparto cartel con Osqui Guzman y Diego Peretti.  Me hubiese encantado actuar en cualquiera de Monty Python, aunque más no sea de árbol parlanchín.

Por Ludmila Cine


CinemaTest By Jorge Pereyra, actor de la obra “La mesa de los galanes”.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 25-05-2017 en Teatro. Comentarios (0)

Jorge Pereyra protagoniza la obra de teatro “La mesa de los galanes”, junto a , que se presenta los días 8 y 22 de junio a las 21hs., en el Teatro Chacarerean, Nicaragua 5565, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Reservas: : 4775-9010. Costo entrada: $200.

Obra en la que actúa: “La mesa de los galanes”.
Por qué alguien tendría que ir a ver “La mesa de los galanes”, entre tantas otras opciones:
Porque es bueno reírse de uno mismo, y en esta obra uno ve reflejado el defecto de ser argentino. Es como verte en un espejo, reírte, y después decir... ¿De que me río?

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
Como a la mayoría de los niños me han llevado al cine Los Ángeles, donde disfrutaba de Tom y Jerry hasta morirme de risa. Pero la que me marcó realmente fue una película “Les Charlots” (aquí llamados por traducción espontanea “Los hermanos Charles”), no me pregunten cuál es ni cómo llegué al cine a verla, pero esa sucesión de gags y humor físico, fue descubrir que mi cuerpo también podía hacer reír con sus movimientos.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
Carlos Belloso, Hector Malamud, Marcelo Fernandez y Divino Vivas.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico, o mismo en la actualidad?
Tenia uno de “Depredador”, con Schwarzenegger, y otro de “Blade Runner”.

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su infancia…
“Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia...” de “Es hora de morir”.

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
Una que me marcó fue “Kramer Vs. Kramer”.

¿La última gran película que vio en cine?
Soy un amante de las películas de súper héroes y “Logan” me pareció una gran película.

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
No recuerdo.

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
Mi situación nunca fue como para ver mas de una vez las películas en cine, es mas, aprovechaba el cine de mi barrio para ver hasta tres películas por una entrada.

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
Nunca. Me parece una falta de respeto.

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Coppola, Spielberg y Cameron.

¿Qué película hubiese querido protagonizar, qué personaje y por qué?
“La fiesta inolvidable” es una de las películas que digo: “La pucha, qué bueno hubiese sido interpretar a Bakshi, el hindú, mas que por los textos, por el trabajo físico casi minimalista de Peter Sellers.

Una película de comedia: “La fiesta inolvidable”.

Una película romántica: “Notting Hill”.

Una película de acción: “Duro de matar”.

Una película dramática: “Atrapado sin salida”.

Una película de terror: “Alien, el octavo pasajero”.

Por Ludmila Cine.


CinemaTest By Nancy Gay, directora de la obra “Bocas incorrectas”.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 08-05-2017 en Teatro. Comentarios (0)


Nancy Gay dirige la obra de teatro “Bocas incorrectas”, que se presenta todos los viernes a las 23hs., en el teatro El camarín de las Musas, Mario Bravo 960, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina. Reservas: 4862-0655. Costo de entrada: $200 (descuentos a estudiantes y jubilados).

Obra de teatro que dirige: “Bocas Incorrectas”.
Por qué alguien tendría que ir a ver “Bocas incorrectas” entre tantas otras opciones: “Bocas incorrectas” es un espectáculo que nos invita a reflexionar utilizando el humor como medio para avanzar en el terreno de la igualdad de género, que cada vez se hace más presente e inevitable. La obra repiensa los distintos mandatos que, a través del tiempo, hombres y mujeres repetimos una y otra vez. Plantea un realidad con la que las mujeres se van a sentir directamente identificadas, pero los hombres también. Tratamos de mostrar que, si bien somos las principales afectadas por la desigualdad de género, no somos las únicas. Con todo lo que está pasando día a día, es imprescindible visibilizar estas cuestiones, intentar comprenderlas y cuestionarnos sobre ellas, y qué mejor vehículo que el humor para hacerlo.

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
Hay muchas películas que me marcaron. Si tengo que mencionar una en particular de la primera infancia es "La historia sin fin", del género fantástico. Me marcó muchísimo porque está plagada de significado; adoro la fantasía y su magia. Si tuviera que elegir un medio de transporte, sería el dragón blanco volador; ese dragón con cara de perro y mirada de Teletubby me volvió loca.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
Hay muchísimos que me influenciaron, sobre todo por trabajos puntuales. Nacionales: Mirta Busnelli, China Zorrilla y Betiana Blum en “Esperando la Carroza”. De afuera: Meryl Streep en todo lo que hace, Judi Dench, Kathy Bates en “Misery” y miles más.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico, o mismo en la actualidad?
Tuve muchísimos años colgado el afiche de la película “Casablanca”.

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su infancia…
De la peli de terror “It: el payaso asesino”: "Todos flotan y tú también flotarás"… Tuve miedo de abrir canillas durante muchísimos años.

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
“Generación X”.

¿La última gran película que vio en cine?
“La La Land”, ¡me volvió loca!

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
“Cinema Paradiso”. Hace poco vi una con la que lloré mucho, Belleza inesperada; tiene muy malas críticas, pero a mí me conmovió.

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
“Kill Bill”. Amé la dupla de Uma Thurman y Tarantino; quedé tan manija que casi me compro una espada Hattori Hanzo.

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
No recuerdo haberme ido del cine; sí me pegué hermosas siestas, pero no me gusta levantarme y dejar el cine.

¿Qué actores lo obligan a ver sus películas y por el contrario, qué actor que esté en alguna película hace que ya no le interese mirarla?
Jim Carrey me obliga a ver sus películas y, en algunas ocasiones, hace que no me interese o me genere tal nivel de estrés que prefiera evitarlo. Es un intérprete que me genera esa contradicción, ¡un virtuoso que me estresa un poco!

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Tarantino, Alex de la Iglesia, George Lucas.

¿Qué película hubiese querido protagonizar, qué personaje y por qué?
“Kill Bill”, el personaje de Uma Thurman. Me encantaría dar patadas, volar por el aire y pelear contra docenas de ninjas.

Una película de comedia: “Muerte en un funeral”, la inglesa.
Una película romántica: “500 días con ella”.
Una película de acción: “Kill Bill”.
Una película dramática: “La elegancia del erizo”.
Una película de terror: “IT: El payaso asesino”.

Por Ludmila Teatro.


CinemaTest By Ifrain David Medina García, director de la obra “Artexmystic”.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 23-01-2017 en Teatro. Comentarios (0)

Ifrain David Medina García dirige la obra de teatro “Artexmystic”, que se presenta todos los viernes a las 23hs., en el teatro Liberarte, Avenida Corrientes 1555, C.A.B.A., Argentina.


Nombre: Ifrain David Medina García.
Profesión: Realizador Audiovisual.
Por qué alguien tendría que ir a ver su obra “Artexmystic”, entre tantas opciones: “Artexmystic” es una obra para ver en familia, su gran variedad la hace diferenciar entre las demás. Encontrarán música en vivo, humor, magia, circo y un poco de drama, todo el entretenimiento en un solo lugar.

¿Película que haya marcado su infancia y por qué?
“Hércules” de Disney. Era un niño cuando estrenaron esa película razones específicas del por qué marcó mi infancia no tengo pero es la película que tengo en mi cabeza como una gran película de mi niñez.

¿Actores que hayan motorizado su profesión?
En mi caso fueron los Directores quienes motorizaron mi profesión. George Mèliès, Orson Welles, Quentin Tarantino, Christopher Nolan, Alejandro Iñárritu, Brian de Palma, Steven Spielberg, James Cameron y Alfred Hitchcock, entre otros.

¿Tuvo algún afiche de cine pegado en su pared cuando era chico?
No.

Un diálogo o frase que recuerde de alguna película que haya visto en su adolescencia.
“Solo hay una persona que puede decidir lo que voy a hacer, y soy yo mismo” –  OrsonWelles – Charles Foster Kane – Ciudadano Kane. 1941.

¿Una película que haya marcado su adolescencia?
“Titanic”.

¿La última gran película que vio en cine?
Vi muchas películas después de esta, pero sin duda alguna ha sido una de las películas que más disfrutado en el cine. “Interestelar” de Crhistopher Nolan.

¿Recuerda la película que más lo hizo llorar?
“Titanic” de James Cameron. Hubo otras como “Mi nombre es Khan” de Karan Johar.

¿Cuál o cuáles películas vio más de una vez en cine y por qué?
Perdí la cuenta de cuantas veces vi el “Titanic” de James Cameron, “Birdman” de Alejandro Iñárritu, “Amores perros” del mismo Alejandro, “Children Of Men” de Alfonso Cuarón, “Memento” De Crhistopher Nolan. Solo algunas de las películas que he visto muchas veces.

¿Alguna vez se levantó y se fue del cine? ¿Con qué película y por qué?
No, por muy mala que me parezca una película la veo completa. Sé que significa trabajar en cine y el esfuerzo creativo y físico que conlleva realizar un films. Muestro respeto hacia las personas que realizaron dicha película.

¿Qué actores lo obligan a ver sus películas y por el contrario, qué actor que esté en alguna película hace que ya no le interese mirarla?
Me fijo en otros aspectos de las películas para verla, dirección general y dirección de fotografía.

¿Qué tres directores de cine para usted son indispensables?
Me pides muy pocos nombres pero ahí te va: George Mèliès, Alfred Hitchcock y OrsonWelles.

¿Qué película hubiese querido protagonizar, qué personaje y por qué?
Hubiese querido estar en el papel que protagonizó Leonardo Di Caprio en “Titanic” como Jack Dawson, porque me hubiese encantado ver cómo se hizo la película, además siempre me he identificado mucho con esa tragedia histórica tengo como una obsesión con el barco.

Una película de comedia: “Todo poderoso” de Jonh Debney.
Una película romántica: “Titanic” de James Cameron.
Una película de acción: “Harry el sucio” de Don Siegel.
Una película dramática: “Mi nombres es Khan” de Karan Johar.
Una película de terror: “Psicosis” de Alfred Hitchcock.

Su película ideal, incluyendo género, director, historia, protagonistas y papeles secundarios.
Género: Suspenso.
Director: Alfred Hitchcock.
Historia: 2 periodistas de sucesos se encuentran en una situación donde su trabajo está en peligro debido a que en la cuidad donde cubren no ocurre nada interesante, se ponen de acuerdo para realizar ciertos homicidios para mantener su trabajo y hacerse un nombre.
Protagonistas: Anthony Hopkins, Shelley Duvall, Gary Oldman y Steve Buscemi.


Por Ludmila Teatro.

TEATRO: "Me amarás por siempre jamás", el recomendado de la semana.

Escrito por recomendadosdeteatroycine 25-10-2016 en Teatro. Comentarios (0)

Si alguien googlea las grandes películas de los últimos años, verá como las frases más representativas de la cinta, están sobre postales de la misma. A modo de mensaje, de enseñanza, de leyenda. Por fuera de Hollywood, también sabemos, los que amamos a Gustavo Cerati, que sus canciones también fueron disparadores de eternas frases. Hasta su despedida se inmortalizó. Y haciendo libertad de conexión, vemos que la directora artística de esta fascinante pieza teatral llamada “Me amarás por siempre jamás” es Laura Cerati. Y que de sus diálogos, se desprenden frases para inmortalizar en donde sea. “Me perdí y empecé a vivir en vos”, “odio ese poder que tenés sobre mí”, “no estoy celoso de él, estoy celoso de vos”, forman parte del universo discursivo de Leonora y Marcos.

Leonora y Marcos son pareja, se aman y se odian por amarse, por necesitarse. Y se aman porque se cansan de odiarse. Ella es una joven actriz, autónoma y determinante, quien encuentra en su pareja, a su propulsor. Él es dramaturgo exitoso y como tal, necesitado de vacíos que le den inspiración. “Me amarás por siempre jamás” es una obra que habla del amor mal llevado, de ese desfasaje entre lo que se siente, lo ideal y lo real. Sobre esa necesidad de darle a todo un toque majestuoso e imperial. Si es amor, que sea el amor más inconmensurable de la historia, y si no lo es, que no sea nada. El gris entre ellos es urticante.

La insatisfacción en todos sus niveles. Repasando el listado de films que nos traen a estos dos personajes, “Blue Valentine” es un ejemplo. “Take This Waltz”, otro. “Aire Libre” (film magistralmente dirigido por Anahí Berneri) se multiplica por los poros del teatro El Método Kairós. Su directora Dalia Elnecavé ya lo deslizó en una entrevista realizada. Que el problema sentimental parece ser lo suyo. Y lleva a estos dos actores, al precipicio. Actúan lo que tienen que actuar. Menos, les quedaría margen. Más, se caen.

Adaptación del texto de Eugene O´Neill, "Welded", “Me amarás por siempre jamás” es una sucesión de aciertos que nos invita a disfrutarla en su totalidad. Paula Morales poniendo la piel de todas las mujeres que sentimos irritabilidad constante cuando se trata de amor, y Sergio Griffo, como ese hombre que cree que solo su presencia ya es para agradecer.

¿Dónde, cómo y cuándo? Todos los jueves a las 21hs., en el teatro El Método Kairós, El Salvador 4530, C.A.B.A., Argentina.

Por Ludmila Teatro.